Posts met als tag ‘lakenhal’

Aan de orde van de dag..

vrijdag 25 januari 2013

Iedere dag worden we overspoeld door nieuwsfoto’s. Via de online of papieren krant, via twitterlinks en facebookposts of op televisie ervaren we dat de wereld feitelijk onze achtertuin is. Conflicten in Mali, de inauguratiespeech van president Obama, New Year’s Eve in Sydney, Toronto of Berlijn en dat allemaal min of meer live. Zodra je één dag verzuimt om updates te lezen, loop je genadeloos achter. Zo niet in de 17de eeuw.

Willem van de Velde de Oude tekende Het uitzeilen van de Hollandse vloot van de Vlieree op 9 juni 1645. Het kost niet veel moeite om de Leidse meester-schilder te zien zitten aan de kust van Vlieland, de situatie voor hem overziend. Rechts zeilt het admiraalschip De Brederode onder bevel van Witte de With, voorafgegaan door drie schepen, waaronder het vice-admiraalschip Het Huis van Nassau dat voer onder Joris van Cats. Daarachter, in de verte, ligt Terschelling met zijn kenmerkende Brandaris. Op de voorgrond rechts zwemt een groep bruinvissen. We zien hun donkere lijven door de branding duikelen. De mensfiguren op en rond de schepen tenslotte zijn uitzonderlijk gedetailleerd: vrouwen, kinderen en mannen van allerlei pluimage, tot hun knieën in het water, soms een persoon op hun rug. Vanaf het strand worden de schepen bevoorraad. Het is een drukte van belang.

Willem van de Velde, Het uitzeilen van de Hollandse vloot van de Vlieree op 9 juni 1645. Collectie Museum De Lakenhal

Willem van de Velde, Het uitzeilen van de Hollandse vloot van de Vlieree op 9 juni 1645. Collectie Museum De Lakenhal

DSC00550

 

DSC00552

Van de Velde werkte de tekening in zijn atelier uit met Oost-Indische inkt op paneel tot het kunstwerk dat nu in Museum De Lakenhal hangt. Daar had hij flink wat tijd voor nodig, waarschijnlijk zelfs meerdere jaren. Hij zal de scène tijdens het uitwerkproces ongetwijfeld wat opgepoetst hebben. De schepen zijn in opperste staat van paraatheid en hebben de meeste ruimte op het paneel gekregen. Je ziet dat de kunstenaar ervan genoot om ze tot in detail weer te geven. Zijn fascinatie spreekt ook uit andere kunstwerken van zijn hand die eenzelfde thema hebben.

Het uitzeilen van de vloot op Vlieland was eerder een interessante casus voor een kunstwerk dan een belangrijk nieuwsfeit. Toch geeft Van de Velde ons via zijn kunstwerk een kijkje in een enerverende gebeurtenis uit de Gouden Eeuw. Op die bewuste 9 juni in 1645 voer volgens de documenten van de VOC namelijk daadwerkelijk een vloot van 47 oorlogsschepen uit ter begeleiding van ongeveer 300 koopvaardijschepen, op weg naar de Sont in Denemarken.

Fotograaf Eddy van Wessel won deze week de Zilveren Camera met zijn fotoserie over Syrië. Hij reisde op eigen initiatief af naar het in burgeroorlog verkerende land om daar alle onooglijke kanten van het conflict op de gevoelige plaat vast te leggen. Zo overtuigt hij ons, veilig achter onze kranten, smartphones en tablets, van de noodzaak om te weten wat er gaande is aan de andere kant van de wereld. Nu is het nog wachten op het moment waarop die verworvenheid de mensheid tot een betere soort heeft gemaakt.

Foto: Eddy van Wessel

Foto: Eddy van Wessel

Wie maakt de mooiste choreografie?

donderdag 10 januari 2013

Dansen bij de tentoonstelling PARELEN in kunst, natuur & dans

Geen gewone schoolleerlingen, maar dansschoolleerlingen uit Leiden en omgeving werden dit keer gevraagd om naar Museum De Lakenhal te komen. Zij kregen de opdracht een eigen choreografie te maken, geïnspireerd op de bijzondere tentoonstelling PARELEN in kunst, natuur & dans die nog te zien is t/m 13 januari.

Giselle

Na een inspiratiemiddag in het museum zijn Dansstudio Sonja, DanceFlow dansstudio, de Leidse Ballet en Theaterschool, Kreatief Danscentrum, Brede School de Arcade en Giselle Balletstudio aan de slag gegaan met het schrijven van een choreografie.  De winnende inzending wordt beloond met een workshop door choreograaf én gastcurator van PARELEN  Karin Post. Samen met Heather Ware, danseres bij Leine|Roebana, en projectleider van de tentoonstelling Elisabeth Stoutjesdijk neemt zij ook de jurering voor haar rekening.

Wie heeft zich het meest inspirerend laten leiden door PARELEN? De winnaar wordt zo snel mogelijk bekend gemaakt, maar u kunt hier alvast genieten van de zes inzendingen.

PARELEN (2)

Help, het ambacht verdwijnt!

vrijdag 4 januari 2013


Eens in de zoveel tijd klinkt er in de media een
gealarmeerde roep om ‘de oude ambachten’ te beschermen. Klompenmakers en speculaasplanksnijders: ze horen bij het cultureel erfgoed van Nederland. Echter, leerlingen vinden die deze vakken voor de toekomst veilig willen stellen is geen gemakkelijke opgave. Webdesigner of communicatiewetenschapper klinkt voor veel studiekiezers toch interessanter. Maar is bezorgdheid wel op zijn plaats? Het ambacht is springlevend! En als de kennis om een Goudse kleipijp te maken dan toch verdwijnt, kan het museum dan op zijn minst de herinnering aan het roken ervan bewaren?

Arts & Crafts

In de 19de eeuw vond een opleving in de waardering van het ambacht plaats. William Morris (1834-1896), John Ruskin (1819-1900) en Frank Lloyd Wright (1867-1959) grepen de sociale misstanden in de fabrieken aan om machinaal vervaardigde producten te verketteren. Onder de naam Arts & Crafts Movement stonden zij een samenleving voor waarin de kunst en het ambacht gewaardeerd zouden worden om de inspanning die de maker levert ten behoeve van een mooi effect. De omgeving van de mens moest vooral niet gedomineerd worden door de machine, die er juist was gekomen om het werk van de mens te vergemakkelijken en daardoor de kunsten in gevaar bracht. Een wereld zonder zichtbare menselijke hand is een onleefbare wereld, zo vonden de aanhangers van de Arts & Crafts Movement.

Behang met artisjokplant.  Ontwerp: John Henry Dearle voor Morris & Co (ca. 1897). Collectie Victoria & Albert Museum, London.

Behang met artisjokplant. Ontwerp: John Henry Dearle voor Morris & Co (ca. 1897). Collectie Victoria & Albert Museum, London.

Paradox

Nostalgie naar een vervlogen wereld is ook de moderne mens niet vreemd. We vinden ons gevangen in een vreemde paradox: enerzijds gaan we met liefde op in het snelle leven van twitter, what’s app en interactieve schermen, maar anderzijds is ouderwetse ambachtelijkheid ongekend populair. Denk maar aan de (wild)brei-hausse die sinds een paar jaar aan de gang is, de populariteit van recepten uit grootmoederstijd of de explosieve groei van ambachtelijke (thuis)bakkers en balkonboeren. We willen weer voelen wat het is om het productieproces zelf in de hand te hebben, in plaats van identiteitsloze producten aan te schaffen in de supermarkt of het warenhuis.

knitting_04

Ambacht is in

Trendgoeroe Lidewij Edelkoort voorspelde het ons al: handmade is één van haar kernwoorden in het uiteenzetten van de trends die onze nabije toekomst gaan bepalen. De Vakschool in Schoonhoven speelt met hun wervingscampagne handig in op die profetie. Klokkenmaker of glazenier worden is hip. Maar waar leer je nog kleipijpen maken? Of klompen snijden?

Je wilt ambachtelijk bezig zijn?

Je wilt ambachtelijk bezig zijn?

Decoratie en hobbyhandwerk

Hoewel de populariteit van het ambacht onomstreden is, blijven de moderne pogingen veelal bij decoratie. Hobbyhandwerk om onszelf een goed gevoel te geven. We breien in bomen, pimpen onze fiets of schoenen en bakken soms een biologisch brood. Daar is niets mis mee, maar het is niet genoeg om de ondergang van kennis over zeer specialistische oude ambachten af te wenden. Zeker de ambachten waar geen opleidingsinstituut voor is en die van leermeester op leerling overgedragen moeten worden. De vrees van het Nederlands Centrum voor Volkscultuur en Immaterieel Erfgoed is dus enigszins terecht.

Is dit kunst of kan het weg?

Maar moet die wegvloeiende kennis via een kostbaar offensief beschermd worden? Moeten we niet gewoon accepteren dat in onbruik geraakte cultuur stilletjes van het toneel verdwijnt? Het Fonds voor Cultuurparticipatie vindt van niet en stelt voor komend jaar 800.000 euro beschikbaar om onder meer bedreigde ambachten in leven te houden. Zodra er een lange termijnplan ontwikkeld is, moeten zelfs honderden tradities, rituelen en ambachten op de erfgoedlijst terechtkomen. Welke rol spelen musea hierin? Zij zijn immers ervaringsdeskundige wanneer het aankomt op de selectie van erfgoed: is dit kunst, of kan het weg?

Houd de herinnering aan het ambacht levend

Misschien is het niet zozeer noodzakelijk om een oud ambacht zelf levend houden, als wel om de herinnering eraan in ere te houden. De lakennijverheid, waardoor Leiden in de Gouden Eeuw de tweede stad van Nederland werd en waaraan Museum De Lakenhal zijn gebouw te danken heeft, is mede sinds de sluiting van de laatste fabriek zo’n 35 jaar geleden ook een bedreigd ambacht geworden. Het museum vraagt vanaf 2013 aandacht voor de lakenindustrie via het project Hoe het laken uit Leiden verdween. Onder de deken van het moderne Leiden ligt namelijk nog altijd het verhaal van vier eeuwen textielindustrie. Stadsbewoners zitten vol verhalen en aan vele gebouwen valt de geschiedenis nog af te lezen. Met een subsidie van het SNS REAAL fonds zullen deze verhalen nu opgespoord en met een digitale applicatie gebundeld ontsloten worden. Stel je voor: je loopt door het historische hart van Leiden, voorbij de voormalige dekenfabriek Scheltema, en ineens verschijnt een melding op je telefoon. Als een leidraad slingert zich straks een bijna vergeten geschiedenis door de stad, in afwachting van een luisteraar. We houden je uiteraard op de hoogte van de ontwikkelingen.

SNS_logo_stapel_BL_WEB

Leiden en Museum De Lakenhal in ‘De Gouden Eeuw’

dinsdag 11 december 2012

Vanaf vandaag, 11 december, wordt door NTR/VPRO de dertiendelige tv-serie De Gouden Eeuw op Nederland 2 uitgezonden. Het verhaal van de Gouden Eeuw is al vaak verteld, op de meest uiteenlopende manieren en steeds met andere sleutelfiguren in de hoofdrol. Was het een periode van uitbuiting en onderdrukking? Van ongebreidelde vooruitgang? Presentator Hans Goedkoop legt nu op overzichtelijke wijze links tussen de Gouden Eeuw en ons heden. Aan de hand van thema’s als globalisering, verstedelijking, financiële crises en mediahypes wordt duidelijk dat niets menselijks de 17de-eeuwers vreemd was. De tweede aflevering op dinsdag 18 december is gewijd aan Leiden en stadssecretaris Jan van Hout. Ook Museum De Lakenhal komt dan voorbij.


Vreemdelingen welkom in Leiden
Leiden is in de gouden 17de eeuw het grootste centrum van textielnijverheid in Europa. Tienduizenden mannen, vrouwen en kinderen werken vanuit huis voor de rijke textielhandelaren. De wollen lakense stof wordt – na de keuring in de Leidse Laecken-Halle, nu het gebouw van Museum De Lakenhal – over de hele wereld verscheept. Maar waar komt die min of meer plotselinge welvaart in de Nederlanden vandaan? De val van Antwerpen in 1585 leidt tot een massale uittocht uit de zuidelijke Nederlanden. Protestantse families, arm en rijk, vluchten naar het noorden. De nieuwkomers geven de economie een enorme stimulans. Nieuwe inwoners worden met allerlei gunstige voorwaarden naar Leiden gelokt: ze krijgen gratis het poorterschap van een stad aangeboden en mogen kerkdiensten in eigen taal houden. De stad groeit als kool, de wetenschap bloeit en kunstnijverheid floreert. Daarvan is de collectie van Museum De Lakenhal het resultaat: schilders als Rembrandt en Jan Steen wonen en werken in de stad.

Het spinnen, het scheren van de ketting en het weven. Isaac Claesz. van Swanenburg, ca. 1595. Collectie Museum De Lakenhal.

Een historische comedy voor jong en oud
Maar het kan nog laagdrempeliger. Vanaf afgelopen zondag zendt Z@pp om 18:30 uur de achtdelige familieserie ‘Welkom in de Gouden Eeuw’ uit. Bekende cabaretiers vormen personages en gebeurtenissen uit de Gouden Eeuw om tot historische sketches. Bekijk ook zeker de bijbehorende website. De ‘volwassene-versie’ van de serie is online in de vorm van een krant gegoten, de ‘jeugdversie’ in die van een glossy. Maar vanavond dus de aftrap van de hoofdserie, met een aflevering over de geschiedenis van het Wilhelmus.

Leuk extraatje: word Facebookvrienden met jouw held uit de gouden eeuw! Met welke BN’er uit de Gouden Eeuw zou jij het meeste op hebben? Check het hier.

 

Nieuwe buren en een facelift voor Museum De Lakenhal

donderdag 29 november 2012

In de straat naast Museum De Lakenhal wordt al een tijdje grof geweld gebruikt. Enorme machines knabbelden hapjes af van een huizenblok in de Lange Scheistraat om ruimte te maken voor Muziekcentrum De Nobel. Het nieuwe poppodium dat in 2014 open gaat is een aanwinst voor de stad en onderdeel van een groter pakket hervormingen voor het hart van Leiden: het Cultuurkwartier. Ook de restauratie en uitbreiding van Museum De Lakenhal maakt onderdeel uit van dit grootscheepse project. 

Oud & nieuw
Het blok van17de-eeuwse woningen en 19de-eeuwse fabriekspanden tussen Scheltema en Museum De Lakenhal in vormt de basis voor De Nobel, dat een waar icoon voor Leiden moet worden. Het project wordt uitgevoerd door Ector Hoogstad Architecten. Het bureau zoekt daarbij naar een balans tussen oud en nieuw. Daarom worden de twee beoogde popzalen nieuw gebouwd binnenin de bestaande structuur van grote en kleine ruimtes, dakterrassen en tuinen.

Het onthullen van het bouwdoek op 27 november jl.

v.l.n.r. Ruud Visser (directeur van concertzaal LVC ), architect Joost Ector en Jan-Jaap de Haan (Wethouder Cultuur Leiden)

Cultuurkwartier
Muziekcentrum De Nobel wordt, samen met onder meer Museum De Lakenhal, Museum Boerhaave, de Marekerk en de Stadsschouwburg, onderdeel van het cultuurkwartier van Leiden: een cluster van culturele instellingen bij de Lammermarkt in het centrum van de stad. Het moet een wijk worden met een compleet eigen sfeer, waarin het niet alleen prettig cultuursnuiven is, maar ook prettig rondstruinen. Langs ateliers en winkels, of door het Singelpark bijvoorbeeld. Ook is het door elkaars nabijheid aantrekkelijk om inspirerende samenwerkingen aan te gaan. Muziek in het museum, kunst op straat: aan goede ideeën geen gebrek. Het gebied legt bovendien de rode loper uit naar de rest van Leiden, waar zich de kenmerkende hofjes, winkelstraten en nog meer musea bevinden.

Het Cultuurkwartier in vogelvlucht-perspectief

Een facelift voor Museum De Lakenhal
Zoals al eerder aangekondigd gaat in de loop van 2014 het meerjarige bouwtraject in dat Museum De Lakenhal transformeert in een volwaardig museum van de 21ste eeuw. Met de grote heropening in 2017 zal het museum een nieuw gezicht laten zien: niet alleen heeft de17de-eeuwse Laecken-Halle tegen die tijd een flinke facelift gehad, maar zal ook de oppervlakte zijn gegroeid. Achter de nieuwe gevel die zal komen te verrijzen aan de Lammermarkt-zijde gaan dan niet meer alleen het huidige gebouw schuil, maar onder meer ook een aparte tentoonstellingsruimte, een zaal voor publieksactiviteiten en een nieuw museumrestaurant en -winkel.

Impressie: Museum De Lakenhal na de verbouwing

Bekijk hier de video waarin cultuurwethouder Jan-Jaap de Haan, architect Joost Ector en stadshistoricus Cor Smit vertellen over de bouw van De Nobel.

Lees hier meer over de plannen voor het Leidse cultuurkwartier.